- 精神栖身于茅屋读后感？
- 元蒙的高逸图表现了画家怎样的精神状态？
精神栖身于茅屋读后感？
《精神栖身于茅屋》一书讲述了一个温暖的故事，主人公在茅屋中感受到了家的温暖和安全，他在这里找到了自己的精神栖息处。茅屋虽然简陋，但是它却有着独特的魅力，让人感到亲切和温馨。这本书让我明白了一个道理，一个人的精神栖息处并不一定在富丽堂皇的大厦中，而是可以在简朴的环境中找到。我们需要的不是物质上的奢华，而是一份安心和踏实，这才是真正的家。
如果你爱读人物传记，你就会发现，许多优秀人物生前都非常贫困。就说说那位最著名的印象派画家凡·高吧，现在他的一幅画已经卖到了几千万美元，可是，他活着时，他的一张画连一餐饭钱也换不回，经常挨饿，一生穷困潦倒，终致精神失常，在三十七岁时开枪自杀了。
要论家境，他的家族是当时欧洲最大的画商，几乎控制着全欧洲的美术市场。作为一名画家，他有得天独厚的便利条件，完全可以像那些平庸画家那样迎合时尚以谋利，成为一个富翁，但他不屑于这么做。
他说，他可不能把他惟一的生命耗费在给非常愚蠢的人画非常蹩脚的画上面，做艺术家并不意味着卖好价钱，而是要去发现一个未被发现的新世界。
确实，凡·高用他的作品为我们发现了一个全新的世界，一个万物在阳光中按照同一节奏舞蹈的世界。
另一个荷兰人斯宾诺莎是名垂史册的大哲学家，他为了保持思想的自由，宁可靠磨镜片的收入维持最简单的生活，谢绝了海德堡大学以不触犯宗教为前提要他去当教授的聘请
元蒙的高逸图表现了画家怎样的精神状态？
“元蒙的高逸图”表现了画家的闲适富贵以及对自然的热爱和追求
元代的文人画，不追求写实、像真，注重意境和个人情趣的表现
在高逸图这幅作品中，画面***用了纵长的构图方式，将一幅清新宜人的山水意境展现出来
画家的笔墨之中，表现出了对自然风景怡然自得的情怀和追求，丰富多彩的刻画，体现了元代文人对真实感的反叛和新颖理念的创造
《溪山高逸图》以见地不见天的“取景式”作构图，这在王蒙传世的画中，也只有《具区林屋图》相似。图绘群山耸峙，松柏怀抱之中，有山泉拾级而下，数间茅屋排列溪旁，一高士坐于堂上抚琴，小童伫立其旁，堂前空地上有仙鹤起舞，而溪桥上正有一客来访。情景幽雅，超尘脱俗。图右上王蒙自题：“叔明王蒙为菊窗琴友制图”。知图中所绘，应是王蒙的琴友菊窗，那么远道而来的，莫非王蒙欤？
与王蒙其他纸本的画相比较，这幅画的用笔较湿、较实，特别精细，无论是松树针叶及树身的勾、皴，柏树的叶点，其他杂树枝叶的双勾，还是山石的解索皴、苔点，溪水的涟漪，都刻画得极其密集、精细。全图以赭色为主，略施淡淡的墨青，经墨色的层层渲染，显得质感雄厚，笔墨苍秀。王蒙自小得到外公赵孟頫的教诲，博学广取，深悟宋人绘画之精髓，故其选用绢作画本以加深笔墨的刻画，也就顺乎情理了。
回答如下：元蒙的高逸图表现了画家的超然情怀和豁达心态。他的画作以自然山水为主题，通过构图、笔墨和色彩的运用，表现出大自然的壮美和宁静，展现了画家的高远情怀和对自然的敬畏之心。
同时，他的画作也体现了他对人生的豁达态度和对人间烦恼的超然看法，表现了他的精神状态。
