- 美国教师向小学生展示裸体名画引抗议，艺术有罪吗？
- 学美术集训如果精神压力大怎么办？
美国教师向小学生展示***名画引***，艺术有罪吗？
艺术无罪，教师有病。
该美术教师不光有病，还病的不轻，为什么这么说他？很简单，这是在犹他州。
犹他州是什么地儿，***的大本营。
我上大学时的外教就是一个来自犹他州的漂亮姑娘，拜她所赐至今我还会哼几句犹他儿歌，这小姐姐整天把自己埋在宿舍里，从来不出来浪，穿衣还特保守。后来得知，人家是一个正经的***徒，好几代了，老家还有个未婚夫，也是***，种种迹象判定，小姐姐是个守身成仁的Virgin。
不要再说***一夫多妻的事了，那得有多无知啊，一百几十年前人家就把这条款废了。现在的***，那就是保守的代名词，不管从政治、生活哪个方面来说都是如此，各种反同性恋、反婚外恋、反堕胎。。。。。
回到问题本身，美术教师给孩子们分享***著名油画这件事，别管孩子们多大，放到美国其他哪个州哪座城都还好说，放到中国相信五线以上城市的孩子家长也大多能接受，您唯独放在犹他它就不行。这性质跟穿着比基尼走在沙特吉达的大街上是一样的。
感谢诚邀！
问题提得有问题，片面了！
从艺术作品展开的其它问题有很多，不能单独拿“有没有罪”说事。
你没有看到正常的诉求吗？家长向校方，老师向校方，都有正常的诉求，甚至通过法律途径解决。
你没有看到对方在小学教育阶段，有更多的选择吗？对比我们的小学美术课，是否形式更多。
你没有看到孩子也能正常表达自己的想法吗？支持或者反对这种教学形式，孩子都有机会发言阐述自己的观点与诉求。
你没有看到美术课学习更是美学学习吗？了解世界美术史、画派和对应的代表人物、如何学会欣赏一件艺术作品。
可以在一个***中，寻找到各种各样的问题。单独挑出一个耸人听闻的，有点儿不厚道。
只有全面看待一件事，才能够让自己变得智慧，有独立思考，并善于与他人交流自己思考出来的结论。
我们需要学会找问题，提问题，解答问题。目前的教育，这方面是薄弱环节。
***如如现在的标题去发稿，有成为标题党嫌疑。
图片都是莫迪利阿尼作品
我是画大卫，可以关注我。谢谢！
艺术本来是没罪的，只是不应该对小学生显示，现在的小孩子本来获取信息就比较广，特别是稍微大一定的，身体正在发育，本身就比较敏感，像小孩子展示***，对成长不利，只能怪这个老师展示错了对象
什么年龄接受什么事物，******在很多国家是合法的，你能让学生去吗，这个老师有***心态，这种行为就是在诱导11岁的学生！因为青春期的学生好奇心超强，做为老师不要披着艺术的外衣干着龌龊的勾当！艺术是有界限的！为人师表有所为有所不为。这种人还喊冤，老师的职责第一就是要教育学生自律。
我觉得最好还是不要向小学生展示***名画。
据美国《***》1日报道，美国一名美术老师在小学六年级的美术课上，因向学生展示含有两张***女性的名画明信片而被学校开除。这两张名画，分别是意大利画家莫迪里阿尼的Iris Tree，和法国洛可可时期著名画家弗朗索瓦·布歇的《宫女》。
来看一下这两张作品。下图是莫迪里阿尼作品。
对于小学生，尤其是高年级的小学生，他们的性意识已明显觉醒。随着青春期的发育到来，孩子们的生理和心理上发生了一系列的变化。再加上如今，信息获取的渠道越来越多元化，孩子的早熟现象也越来越低龄化。
可想而知，孩子们看到这样的裸女名画，首先欣赏的不是什么名画的美感、人物造型的精准、色彩的运用、作品的精神内涵这些。孩子们一起呵呵呵的局面可能性更大。
虽然说，莫迪里阿尼的裸女系列艺术成就很高，在拍卖市场上也是天价成交。2015年，咱们中国上海的藏家刘益谦豪掷近11亿人民币，在纽约佳士得拍下莫迪里阿尼的《侧卧的裸女》，放在他在上海的私人美术馆——龙美术馆。但我觉得还是没必要刻意给小学生看***名画。
下图是布歇作品。
在历史上，莫迪的裸女系列也因伤风败俗惹上不少麻烦。
1917年12月，莫迪里阿尼33岁，位于巴黎市中心离歌剧院不远的一间画廊为他举办了人生中第一次也是最后一次个展，展出的作品一共32幅，包括素描和油画。画廊旁边有一家警察局。展览开始后迅速积累的围观人群引起了警察们的注意，他们看到画廊墙壁上挂着很多大尺幅、充满弹性肉感的裸女画作，为了宣传，还有一幅裸女被放在画廊的橱窗里，引起了很多路人驻足围观。警察闯入画廊勒令将整个展览关闭，理由是艺术家的裸女像“画出了体毛”伤风败俗、扰乱公共秩序。
热爱艺术如法国，热衷艺术普及如法国，开放如法国，今天不让小学生看***名画的事情也时不时见诸报端。
据《法兰西西部报》2014年10月15日网站报道，法国绍莱市（Cholet）两所公立学校三个班的学生，就在家委会和学校开会协商后，最后一刻取消了一节博物馆美术课，就是因为博物馆正在展出法国当代画家Alain Bonnefoit的一张裸画（见上图）。
去年11月11日，阿联酋开了阿布扎比卢浮宫，展出的作品有一些是从法国博物馆租借的。考虑到当地的宗教风俗限制，一些艺术品也在特殊部位做了遮挡处理。我认为这样是很好的。
所以，我觉得还是没必要向小学生展示***名画。这仅是我个人的观点，欢迎大家一起探讨。
我就是美术生呀，集训有段时候我不但没有进步，还退步了，老师也批评我，我就心情低落，约画越差，其实这种情况大家都会遇见，瓶颈期！！你要学会如何发泄掉内心的情绪，不能焖着，可以去山顶大吼，强时间运动，之后放平心态，要学会自己给自己打气，感觉画毁了不要立刻撕掉，逼自己往下走走，塑造塑造你就会发现，诶，其实还挺好给。现在我大学也考到了，你看我主页，手绘也能画这么好了，所以说别放弃，坚持就是胜利。
集训是精神紧绷的时期，这个时候需要做的是放空。
这个说起来有点难转化为实际操作。
集训有的人是越紧绷越会激发潜能，上升很快，有的可能受到压力，退缩了，除了停滞不前，可能还会倒退，这对自我调节能力很重要。
面对高考的压力，同时集训期间各大压力，往往容易转牛角尖，集训是一个学习过程，是认识自己，同时也是认清山外有山，人外有人，外面的世界很大，要面对的压力远不止这点点，所以我们要做到的是排解压力。
以前我们艺考自己排解压力，主要是分散注意，一个人跑步，通过运动排解，一个是听音乐，现在大家都会有手机，不像以前，听歌还得有工具，还有就是倾诉，说出来会好很多，放松心态，给自己一个缓冲。
加油，每个人都会走过一个坎，过去了就是一个上升，越过瓶颈你就豁然开朗了！
学美术感觉到压力大？我想，先静下心来问问自己，是不是觉得对自己能力的认知与对自己的预期目标有差距？有两点建议：首先接受不完美的自己。然后听从自己内心，去感知，去追随，去唤醒。我想，艺术是感知生命的境界，那里没有自我，没有压力。
特别想告诉大家：别慌！别慌！别慌！
因为我也曾经也是精神压力很大，进步很慢。从画渣到够得着央美附中，进步不太快，但是一直在进步中。
说说让小伙伴最发愁的速写！我当时也是一样，没有什么基础，相当于0。每次下了速写课都追着老师问，而且我中午不睡觉还要画一张，晚上也比别人多画一张速写。
但坚持了一周就崩溃了，一整天昏昏沉沉，神情呆滞，一周下来不仅速写没有进步，甚至还拉胯了我的素描色彩。
所以大家可千！万！别！熬！不！该！熬！的！夜！该睡觉睡觉！想靠熬夜那点时间超过别人，基本没戏！
-----
速写虽然是需要大量积累的一科，但也是最好提升的一个科目。所以这科的分数一定要能提升多高就提升多高！
我的速写是后期慢慢开始进步的，前期画的……em……完全0基础吧……
但是从11月份开始慢慢提升到最后能考上央美附中，也算是奇迹了（可以看看我每个月的速写）。
进步慢是有原因的，一直不清楚速写到底是在画啥！还是换了画室，听老师讲解，才开窍！
☂考央美附中，速写最重要的是要画出感受！感受其实说的是要表达出整体概念！最开始练习时，一定要找整体关系，找要画的这个人的最大特征，包括动态、体态、形体结构特征。这个人画出来后，要确保是活的，有魅力，如果有动作，是要能看出力度的，不能太僵硬死板，或者轻飘飘的。
这样的速写才是央美附中最想要的速写状态！
最开始可以先概括大的形体关系、整体的动态特征，不用去刻画细节，但很多人忽略了这一点。
再有，就是速写的顺序，我开始理解得太概念了，后来我问没集训的小伙伴，他们也是一样的！天哪，如果不去北京集训，估计我就一直错下去了？
我集训前是先画外轮廓线，再画调子，然后上衣褶。这样的作画顺序会容易陷入套路。
☂其实还可以先画调子，后加轮廓！***也是这样画的，所以***的轮廓非常准！先画里面，最后画外面，怎么画都能大概准。大家可以试试，效果不错，也很好玩。
☂最后还想说的就是榨干老师！不会画就要问老师（老师肚子里墨水可多了，只是没机会倒出来）
我集训的老师都是央美的老师，大家都追着老师问问题，排队让老师改画，老师会不乐意吗？并不会，反倒很开心！
还有把老师说的记在本子上，有时候也很神奇，只有记下来，自己慢慢就真的懂了，悟了！
