- 为什么精神病人爱画浓妆？
- 《画鸡蛋》表达了达芬奇什么样的精神品质？
- 一个好的绘画作品怎样做到感性的个性表达与理性的技法相融合统一？
- 画手画久了会不会有精神问题？
- 梅兰芳毁画这篇短文，表现了梅兰芳什么样的精神？
因为那是他们心理的一种表现，所以说如果一个精神病人在脸上化着非常浓烈的妆的话，那就说明这个***人的内心是非常激动的，所以说他会用这种方式，将自己心中的真实想法表现出来。很多***人都有这样的症状，这是他们的一种沟通方式。
***人和我们正常人都不在一个世界，***人通过我们不能理解的方式，表达自己内心想表达的东西，有的通过雕塑，唱歌，画画，钢琴等东西来表达自己。
有的***人成为科学家和艺术家，应为他们能不受外界因数骚扰，专注某个领域让后就能有非凡的成就。
《画鸡蛋》表达了达芬奇什么样的精神品质？
从教师的角度来看：
证明了“实践是检验真理的唯一标准”。让孩子们自己去验证，一定能促使孩子们个性化思维的发展。体现出他个性化的思维。
从学生的角度去看：
简介说明了成功不是一朝一夕的事，体现出他是通过扎扎实实练习，努力而获得成功的。激发学生奋发图强。
不知楼主是从哪一角度看的呢？
希望楼主支持哦
一个好的绘画作品怎样做到感性的个性表达与理性的技法相融合统一？
谢谢您提出的问题！
我认为，首先好的绘画作品，自然是需要有一定水平的绘画技法去呈现的。但是，作者在创作这幅好作品期间，一定是非常感性的，甚至到达疯狂之状态。因为人在感性的时候才会流露出最真实的自己。此时的作者，只需跟着感觉走，去完成作品便是最完美。
理性是我们在生活当中，或处理其它许多事情时所必需的，唯独在艺术创作中可以完全摒弃掉。很难想象，一位画家在创作过程中技法运用要很理性，那会变成什么情况？抑制了他的热情，抹杀掉他的创意，助长了虚伪的产生吗？这样创作出来的作品还有何意义？如果当初凡高作画技法很理性的话，那他的画作绝不会成为今天全世界都为之折服的作品！
所以，不管是思维上的理性还是技法上的理性，在绘画创作中是最恐怖的，它会让你的画没有了呼吸，没有了灵魂！
我们都别忘了，艺术永远是最赤诚的。创作一个好的绘画作品，做到尽情地感性表达，遵循内心，心手合一即好。
- 一件好的绘画作品，能做到感性的个性表达和理性的技法相融合统一，那是思想性与艺术性高度结合的产物。个性的表达来源于对生活和事物的敏锐观察和思考，而产生艺术灵感，理性的技法源于学习积累和艺术实践，两者缺一不可。
一个优秀的画家，他首先是个感性的人，对自然和生活充满热爱，有丰富学识，有一双发现美和挖掘美眼晴。南朝王微巜叙画》中有这么一段文字，（望秋云，神飞扬，临春风，思浩荡。虽有金石之乐，珪璋之琛，岂能髣髴之哉！披图按牒，效异《山海》，绿林扬风，白水激涧。呼呼！岂独运诸指掌，亦以明神降之。此画之情也），就能说明问题。宋朝苏东坡不但是杰文学家，诗人，书法家，还是个开宗立派的画家，他有次雨后经过一片竹林，夕阳照在竹林里，逆光之下，竹子仿佛红彤彤一片，而受到启发，独创以朱砂画竹，俗称＂东坡朱竹＂而风行天下，流传到现在。
画家要创作出优秀的作品，离不开艺术实践和学习积累，外师造化，中得心源，技法源于向古今优秀画家和作品学习，向大自然学习。法国著名画家，印象画派创始人莫奈常常可以从普通的风景中挖掘其魅力。他观察景物细致入微，对光线的变化十分敏锐。他可以就同一处场景画出十几幅作品。如《草垛》《睡莲》等。而这仅仅是为了表现同一场景的不同季节，天气、时间光线下的不同表象，做出大量实践，最后以作品《日出印象》而奠定他印象派创始人和领导人的地位。
思想性和艺术性的结合，产生优秀的艺术作品，跟艺术家天赋也很有关系，爱迪生说过:"天才就是百分之九十九的汗水加上百分之一的灵感,而决定成功的往往是后百分之一。艺术要达到高度，天賦很重要，但勤能补拙，学而生悟，笨鸟先飞，也有不少例子。
以上个人浅见，期与大家共同探讨！
好的绘画作品，是从“意境”着眼，贯穿着“气韵”的内外核心。形与神、虚与实、气与象、分与合、奇与正、疏与密、略与精、取与舍，这些都蕴含着感性表达与理性技法的融合。感性的个性表达往往着眼于独特的视角，作用独特的色调，赋予作品情感的宣泄。而想要准确的表达这份感性，让大家通过画作就可以了解作者当时的情感状态，这就需要理性的技法去配合，在绘画的过程中，作者思想是感性的，但落笔时一定是理性的，什么地方应该用对比色，什么地方用什么线条，这都需要理性的思考与判断，只有这样才能更好的完成能够表达作者思想感情的作品，才能称之为好的绘画作品！
你好，我是秋山，很高兴回答楼主的问题。
对于一个画家而言技法和精神同样重要。一个专业画画的人总是在追求着自己的绘画语言,所以我们常说重要的是观念而不是技法。可是在我们创作的过程中我们都能体会到有了观念没有一定的技法做后盾,我们的观念就不能够淋漓尽致的表现。精神是感性,技巧是理性。在创作的过程中感性与理性是相辅相成的。
以上就是我的回答，希望能对博主有所帮助!
对于这个问题我是这样这样看待，好作品一定有个性，这个标准是必须具备真性情。但艺术不是为了标榜个性而去创作。因为为了这个目的去创作，作品就立刻虚伪了，不会是好作品。一个感人的好作品必定是自性流露，是真性情的流露。其中他蕴含作者主观的个性气质，这是生活经历、学识、见地、修养带给你的结果。当你强烈感受到个性魅力的时候，个性已经形成了，已经是结果了。如果你认为作品的个性在哪方面还不够理想，那就从“因”上去寻找。从你性格上、观念上、格局上寻求突破。
其次，你提出的理性的方法的问题，这是一个实践问题。因为最合适的方法都是在实践中获得，比如一个自修精进武术家，他没实战过，所学没经过检验，永远是纸上谈兵，很可能都是花拳绣腿。
我想提出这个问题的作者有一定的思考，但是实践不够，看似其中有逻辑关系，实际很容易落入空谈，所以建议下一阶段，行动多于思考，问题会有所改变。
画手画久了会不会有精神问题？
1. 会有精神问题。
2. 画手长时间从事绘画工作，需要长时间集中注意力和精力，容易导致精神疲劳和压力累积。
此外，画手可能会面临创作困境、艺术批评和经济压力等问题，这些因素也可能对精神健康产生负面影响。
3. 除了长时间的绘画工作，画手还可以通过其他方式来缓解精神问题，如定期休息和放松、参加社交活动、进行身体锻炼等。
此外，画手也可以寻求心理咨询或专业帮助来处理精神问题，保持良好的心理健康状态。
梅兰芳毁画这篇短文，表现了梅兰芳什么样的精神？
他当时心灰意冷，深感无力的心情。
梅兰芳义愤填膺的毁画举动，很快传遍整个上海，也很快传向大江南北。上海当局的报纸抢先发布头号新闻，言称：“褚部长目瞪口呆，一场画展一场虚惊！”***、郭沫若、何香凝、欧阳予倩发表声援讲话，称赞梅兰芳民族气节凛然，为世人所敬仰。
广大群众也纷纷寄来书信，支持梅兰芳的爱国行动。梅兰芳看到全国人民对他如此赞赏和支援，感动得热泪盈眶，兴奋地对夫人说：“我梅兰芳再也不是一只孤燕了！”
